2014/7/26 sat  22:00-5:00
Jupiter Lounge@Orbit
Entrance:
1000yen(要1d)

Live Painting:
YUI ABE
http://yuiyuiabe.jimdo.com

DJ:
YAMADAtheGIANT(STTH/LIVErary)
pAradice (Life Force/Library Records)
SEEP
SISTARESISTA

【 ART / FUSION 】
この夜、Jupiter Loungeのタイトルピクチャーの作者でもある仙台在住のペインター、YUI ABE ( 阿部 結 http://yuiyuiabe.jimdo.com ) によるライブペイントが実現します。童話的に、或いは神話的に創生の秘密が暴かれるように、宇宙の描かれていくさまを目の当たりに出来るレアなこの機会を是非お見逃しなく！！

DJには前回のJupiter Loungeでも揺るぎない音宇宙を紡いでくれたYAMADAtheGIANT、そして確かなグルーヴ、音楽愛と探究心に満ちたプレイでいつも私達を魅了してくれるpAradice を迎えます。

レジデントはSEEP&SISTARESISTA
4人のDJがgood musicをお届けします。

Relaxableなスペース・ラウンジを心ゆくまでお楽しみ下さい。

YUI ABE 
- Exhibition 2013 @orbit -
https://m.youtube.com/watch?v=hcoicJ3jb_8

pAradice 
- Life Force Radio Observatory #22 -
https://m.soundcloud.com/lifeforce/life-force-radio-observatory-22

オーディオ７要素の中で最も費用対効果が高いのは、間違いなく電源まわりです。電源はアンプ、スピーカー、プレーヤー全てに影響するからです。スピーカーや機材のようにキャッチーな特徴があるわけではないので、たいした差はないと誤解されがちですが、下手なアンプやミキサーに数万円かけるなら電源まわりに１万円かけた方が音は良くなります。ボクの経験からいっても、この差はオーディオマニアでなくても十分認識できるレベルです。

■壁コンセント

もし電源関連をいじったことが人がいたないなら、まず変えるべきは壁コンセントです。数千円〜１万円だせばオーディオグレードのものが買えます。
コンセントにも色々種類があってホスピタルグレード（病院用途）やオーディオ用途のコンセントが出ていますが、一般のコンセントとの差について考えてみます。

ボクの理解では、コンセント内の電流の接触抵抗の差が音質に影響していると捉えています。接地抵抗については以下の説明がわかりやすい。要はコンセントとプラグ（刃の部分）の接地面の素材や、ホコリなどの不純物が接地面に入ると電気抵抗が変わって、音質にも影響しますよと。接地面をスムーズにするにはメッキ処理、ホコリなどの不純物を除くにはコンセントの噛み付きの強さが効いてくる。ホスピタルグレードもオーディオコンセントもカミツキが強いのは共通で、一番の差はおそらくメッキ処理の部分でしょう。

出典：これでなっとく！　電気回路超入門

ちなみに書いている時に見つけたホスピタルグレードコンセント否定派のページが面白かった。

真空管ＳＥＰＰＯＴＬアンプのぺージ
http://seppotl.web.fc2.com/zht01/hospital.html
http://seppotl.web.fc2.com/rireki.html

コンセントのグレードを決めるJIS規格ではプラグの保持力（カミツキの強さ、抜けにくさ）が重視されていて、負荷電流が流れる部分（刃と刃の受けの部分）は全く同じなので、音質にはおそらく差は出ないというオーディオ界隈の常識に逆らう斬新な理論を展開してます。ホスピタルグレード＝音が良いわけではないという点は非常によく考察されてます。ただ、 僕も含めて多くの人が実感しているように、実際、コンセントを変えると音が変わるのはほぼ事実なので、彼の理論が正しいとすると賃貸住宅などのコンセントは長年使用で摩耗しているので新品に変えるだけでよくなるという言い方もできるのかな。
例えば、接地抵抗の面からみても、家庭用の壁コンは最悪です。中古の賃貸住宅だと数年〜10年以上も常設されているコンセントはざらで、当然、錆びたり、ホコリがたまったり無駄な抵抗が発生しています。壁コンセントを変えるべきなのは、オーディオ用途のグレードの高いものに変えるというだけでなく、消耗したコンセントを新しいものに替えてやるという効果もあるのです。

■壁コンセントでボクが知る中でオススメは、随分前にもエントリーを書いたアコースティックリバイブのCCR-DX。ボクがオーディオに本格的にハマるきっかけを作ってくれた名機。

既に生産中止ですが、極稀に中古で出回ってます。LIVEraryで使っていたのは、引っ越しの際に回収し忘れてなくなったのですが、数年後にオーディオユニオンでたまたま１台見つけたので今でも愛用してます。癖がなくクリアな音色になる印象です。

■ CCR-DX無き今、次の相方として選んだのがオヤイデのSWO-XXX ULTIMO。

http://oyaide.com/catalog/products/p-2958.html
もともと、アコリバのCCR-DXはオヤイデのSWO DXをベースにクライオ処理を施しダイレクト・ロジウムメッキをかけたもののとか。んで、そのベースとなったSWO DXのアップデートが、このULTIMOシリーズ。アコリバCCR-DXの従兄弟的な存在にあたるものの、傾向は全く違います。CCR-DXは優等生なのに対して、SWO-XXX ULTIMOはやんちゃ坊主。個性的でガッツのある音という印象。ガッチリと電源プラグをかんでくれるところもオーディオ用途を想定されていい。6,000円で音変わるなら安いですね。

コンセントの聴き比べで面白かったページ。
https://community.phileweb.com/mypage/entry/248/20080815/6611/

ちなみにPhil webは価格.com掲示板よりアナログ寄りの人が多くて、新しいアクセサリーのインプレとか探すには重宝します。
http://community.phileweb.com/

■コンセントの変更は誰でも簡単にできますが、本来は免許がいる作業なので、作業中は必ずブレーカー落として自己責任で。  

■FOSTEX PM-SUBn

初サブウーハー選びは、低域は中高域ほど音質の差は出ない気がしたので、コストパフォーマンス最優先でフォステックスPM-SUBn。一発二万円以下でアンプ内蔵かつ再生帯域までいじれるのはこれくらいしかなかったので即決。

■騒音対策としてのサブウーハー

ウーハーを導入して気になるのは騒音問題ですがウーハー入れる前は、一度だけ苦情がきたことあったのですが、導入後は全く問題ありません。たまに音出し過ぎなライブハウスとかクラブがありますが、これは演者が低域を感じられる音域まであげちゃう＝過入力になるパターンの反対で、低域の迫力が増せばそこまで音量はいらないという証明かと。日本住宅のような騒音対策に厳しい場所でも、サブウーハーの利用価値はあります。

■サブウーハーのセッティング

ウーハ導入前後で考えたこともまとめておきます。

低域は指向性がないのでウーハーはステレオ1発でOKという考えがありますが、実際は上の周波数も出ているのでステレオ左右2発会った方がベター。例えば、下図はフォステックスPM-SUBの周波数帯域で、①,②,③はそれぞれカットオフを150Hz,100Hz,50Hzに設定したときの特性。1kの付近でざっくり切れてますが、上の方も微妙に出てるので、中域部分もアンプのボリューム上げれば聞こえます。大きなクラブだと、チャンデバを使って音声信号をスピーカーに送る段階でロー、ミッド、ハイを分けているので、この心配はないですが、家庭環境でチャンデバいれるのは難しいので、通常は2発は必要かと。

PM-SUBmのマニュアルが結構詳しい。

PM-SUBnのようにサブウーハーには再生周波数を変更できるローパスフィルター（カットオフ）が内蔵されているものが多くあります。メインスピーカーとサブウーハーの再生周波数がかぶらないようにするための機能です。

サブウーハーの再生帯域調整は、スペックの周波数帯域を参考にするより耳でちょうどよいところに合わせた方がいいです。実はセッティングを追い込んでも、厳密にはサブウーハーとメインスピーカーを併設した場合、一部の再生周波数は必ずかぶった状態で再生されます。ピュアオーディオマニアがあまりウーハーを入れたがらないのは、重複再生される音域を嫌うからなのですが、不思議なものであえて少し再生周波数をかぶせて上げた方が、全体の音はしっかりします。ボクの家も試行錯誤した結果、上図の②くらいのセッティングです。メインスピーカーのQuad 11L2の再生周波数は、45Hz～28kHzなのでガッツリかぶってますが、全体としてはきちんと鳴ってます（八王子ShelterのMさんが自宅来た時にもバランス良いと褒められた）。

再生周波数を調整するときは、まずメインスピーカーを切ってサブウーハーだけ再生した状態で聞こえるか聞こえないかくらいのボリュームにしてあげます。料理に隠し味を足す感じで、スーパーローがキモチ聞こえるくらいでOK。ダンスミュージックだったら、Houseのスタンダードな太めのイーブンキック（Kerri chandlerとかね）のアタック音が、トントン聞こえるか聞こえないかくらいの帯域でローパスしてあげるのが、今のところ調子良いです。ダンスミュージック以外のジャンルを再生しても問題なし。

サブウーハーの設置位置は、メインスピーカーの近くつまり音の出る場所と方向性を揃えてあげるのがベター。アライメント調整できるなら、揃えてあげるとベスト。

あと、ボクが試した限りウーハーにはインシュレータは不要で、振動を逃がすというよりは重いものでサンドイッチして支えた方がクリアな音質になります。インシュレーターをかますと明らかに音がぶれたので、おそらくインシュレータとサブウーハーの隙間にかなりの余計な振動が発生したり、サブウーハーくらいのパワーがあるとインシュレータで3点、4点で支えるだけでは振動が逃げないのでしょう。ボクの場合は、上からメインスピーカー→インシュレーター→御影石→サブウーハー→御影石の順で設置してます。インシュレーター系の話も奥が深いので、そのうち書いてみます。

■サブウーハー導入後の総評
音質変化として一番顕著だったのは、解像度が上がったこと。これは、メインスピーカーで無理に大きなボリュームを出す必要がない、スーパーローが加わったことで相対的に中、高域の抜けがよくなったように聴こえるからでしょう。
今まで知らなかった音も聴こえるようになります。例えばHip HopのRootsのアルバムなんかには、一般の家庭環境では再生できないであろうエグいスーパーローが実は入ってます。Jazzとかでも同様のローが入ってたりします。自宅でも現場に近い低域感が表現できるようになったかな。土台をしっかりさせるだけで、音は変わります。

■低域依存症

スピーカーQuad 11L2とエルサウンドのアンプが揃ったことで、人並みに鳴らせるようにはなったものの、どうしても気になる問題が１つありました。現代音楽やカントリーのような生音中心で低域がそこまで強調されていない音楽の再生は全く問題ないのに、低域の強調されたダンスミュージックを聴くと、キックのアタックという腰の部分がキモチ物足りない。かといって、低域の迫力が感じられる程度まで音量をだせば近隣から確実に苦情が来る。
料理と同じであらゆる音楽には旨味成分が存在していて、その差がジャンルの差として認識されます。わかりやすいのが強調される帯域の違い。例えば、日本のポップミュージックではラジオやテレビなどでプレイされることも想定して、ボーカル域の中域が聴きやすく前面にでるようにマスタリングされているとか。どんな音楽でも表現できるオーディオシステムが非常に難しいのは、ジャンルごとに旨味成分が異なるためです。当然、リスナーの耳も好みのジャンルに偏っていくことになります。

ダンスミュージックではクラブフロアでの箱なりを一つの基準とし低域の迫力が最優先されます。この箱なり基準ってのがピュアオーディオには概念で非常にやっかい。おそらく僕らのようなダンスミュージック界隈の人間はほぼ100%低域依存症です。例えば、ボクがオーディオマニア系の人のシステムを聴いていると低域物足りないなとなりますが、彼らからしたら「パーティーピーポーは、ブンブンした音ばかりきいてるかるな」となるわけです。大事なのはどちらが正解ではなくて、そのジャンルにあわせた調整ができるかということ。

一般的な音楽鑑賞においてはQuad 11L2が低域スカスカというわけでは決してないのですが、低域が強調されたシステムに慣れると物足りない。一方でダンス向きとされる低域再生の得意なスピーカーにすると、Quadクラスの中高域の繊細な表現はまずできないでしょう。ボクの場合、このジレンマをサブウーハーで解消できたのでまとめておきます。

◼2wayウェイスピーカーの限界

サブウーハーの必要性を知るには、スピーカーの構造を簡単に理解しておく必要があります。スピーカーにはコーン一発で、低域、中域、高域を鳴らすフルレンジ型と、帯域ごとに複数のコーンでわけて鳴らすマルチウェイ型の二種類に分類されます。モニタースピーカー含めて多くの一般的なスピーカーは低域、中域で一発、高域で一発の二発で鳴らす2way型です。B&Wのトールボーイのように5wayなんてのもあります。なぜ、マルチウェイが一般的かというと、低域と高域の再生には相反する物理特性が求められるためです。具体的には低域の再生にはパワーが、高域の再生にはスピードがコーンに求められます。

下記ページの説明がわかりやすいです。







http://www.phileweb.com/magazine/audio-course/archives/2007/07/26.html
http://www.phileweb.com/magazine/audio-course/archives/2007/07/12.html

■余談だけど、スピーカーの呼称が動物の鳴き声っての知らなかった。スピーカー"のユニット名は、低・中・高をそのままLF（ローフリケンシー）ユニット、ミッドレンジユニット、HF（ハイフリケンシー）ユニットなどと呼ぶこともありますが、これはちょっと味気がありませんね。そこでオーディオファンの間では古くから、動物や鳥の声になぞらえた愛称で呼んでいます。ウーファー（Woofer）、スコーカー（Squawker）、トゥイーター（Tweeter）がそれです。低音はオオカミや犬が低くうなる声に似ているので「ウーファー」、中音は鳥がギャーギャー鳴くことから「スコーカー」、高音は小鳥のチッチッというさえずりで「トゥイーター」というわけです。"

■2wayスピーカーの構造を理解すると、ダンスミュージックの旨味成分である超低域の再生が満足なのかという疑問にぶちあたります。モニタースピーカーしかりQuadしかり家庭用のスピーカーは、小さい筐体です。DTMやってる人ならスーパーローが家と現場で鳴らしてくみるとイメージと異なってたという経験は誰しもあるはずですが、これは超低音再生にはパワーがいるため、小さなモニター・スピーカーでは再生しきれないためです。Quad11L2もオーディオ用の2wayスピーカーになるので、おそらくスーパーローは足りてないという仮説のもと、サブウーハーを足してみることに。

ということで、次回は サブウーハーの導入編。